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中国美术家协会会员管旺林浅谈笔墨的力 [复制链接]

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管旺林,年生,广西阳朔人,现居北京。先后师从李亮生、徐家珏、张复兴、程振国、林容生、徐华翔等老师。牛头画社写生部主任,中国美术家协会会员。

年——《高岩山居图》全国中国画作品展,入会资格;

年——《早春》丝绸之路.翰墨通渭中国画油画作品展,入选;

年——《侗乡晨语》中国梦.艺术草原中国画油画作品展,入选;

年一一《守望家山》乡风墨韵.全国中国画作品展,入会资格;

年——《笙夜》纪念叶浅予诞辰周年“潇洒桐庐”全国中画作品展,入会资格;

年——《夕阳新语暖太行》尚意.全国中国画(写意)作品展,入会资格;

年——《梦回侗乡》海丝情.中国梦全国中国画作品展,入选;

年——《律动》生态龙岩.红色闽西.中国画作品展,入选;

年——《南山春早》翰墨青州.全国中国画作品展,入选;

年——《律动之二》金城流韵——21世纪新丝绸之路、全国中国画作品展,入选。

浅谈笔墨的力量

文/管旺林

宋代韩拙在在《山水纯全集》说:“笔以立其形质,墨以分其阴阳,山水悉从笔墨而成。”笔墨是中国画的生命。然而,何为笔墨呢?除作为工具解外,当主要是指中国画的基本绘画语言,具体就是指运用毛笔时的轻重、快慢、提按、虚实、曲直、顺逆等用笔以及笔与笔、墨与墨、笔与墨之间的相互排列组合的方法。笔以墨为血肉,墨以笔为筋骨,二者密不可分,皆为“立其形质”,“分其阴阳”最后以“成其山水”而服务,故其虚实、浓淡、干湿,与形体的大小、聚散、简繁、阴阳向背、点线块面之间的组合亦成紧密关系。由此看来,笔墨在中国画里有着极其重要的作用和力量,其力量体现于三个方面:

笔墨本身的力量

中国画的笔墨,与西画绘画语言不同,即其本身,亦有其自足抽象的美感力量。古人说点如高山坠石,黄宾虹的一根线有人说如折钗股,一个苔点、一根线条,通过其外在形像,可以让人联想到其质与力量感。一位画家的用笔或苍辣或古拙或爽利或飘逸,这也正是笔墨本身力感的体现。谢赫在“六法”中强调骨法用笔,一个画家应该随着岁月的增长、知识的沉淀,勤加练习去感应笔墨本身的力量。我们的绘画,令大自然这个客观世界与内心世界融合一体就是通过笔墨而达到的。

笔墨秩序的力量

所谓秩序,就是有节奏、有规律的一种律动感。其实我们身边就有很多的例子,比如你脚下的小蚂蚁,要是只有三五只,你会觉得他们是散兵游勇,毫无规律毫无节奏。但是当你看到群蚁搬家,整整齐齐有规律有节奏排列前行时,何其不会感到一种力量。有规律有节奏的步伐与口号,何其不是一种力量感的呈现!我们勾勒山石,有秩序地皴出体块,画出山脉走势,通过笔墨虚实、浓淡、干湿节奏规律的把握,就可以很好地把画家的内心意图表现出来,达到感动观者的效果。我们可以好好地去看看宋代的一些山水画,如范宽的《溪山行旅图》、米芾的米氏云山等。他们的作品都是很好的把每一笔,每一个苔点有规律,有节奏,有秩序的组构起来,在千百年之后,依然令后人感受到笔墨秩序摄人心魄的力量。这些经典名作中的笔墨秩序,让我们体会到古人内心世界的那份平静,那份强悍与伟大。

表现生命的力量

当我们把自己的生命本性、骨子里的灵魂通过熟练的笔墨技法技巧融入画作的时候,笔墨就不再仅仅是一种纯粹的技法技巧,而同时是一种表现生命的力量。这种力量我们无法解读,却可以清晰地感受。八大山人那孤寂而又冷傲的作品,正是其孤寂而又冷傲的生命体现,倪瓒那荒寒寂静的作品,也正是其高逸而又平淡冷寂的内心世界之外化。还有黄公望的《富春山居图》,让人感受到黄氏内在生命是何等的超逸。笔墨所表现出的生命力量是伟大而永恒的!

甲午立夏

管旺林

作品在高山流水、林木叠翠的写意山水中,表现了身在山中、心在山外的审美理想与境界;对现实精神、时代感的表达,使他的作品迥异于概念中的山水模式,不再是荒寒、寂寥的古典情境,而是洋溢着生命活力,充满鲜活气息的生机勃勃的现实生活图景。

寻求朴实平谈之美,在看似寻常的处处家山中,在南国青烟靇翠的茂林修竹里,达到素朴自然却醇厚丰满意蕴盎然的境界。绘画的生动性和清新感,用笔洒脱轻松,用色清丽淡雅呈现的是久违了的山野气息,生活的蕴蓄,是难得的朴拙自然之美,这便是艺术的高度和深度。笔墨交融下的山水意象和符号空间,桂林山水的苍翠葱茏和层峦叠嶂,形神兼备与气韵生动,都秉承着北宋以来“巨嶂式山水”的雄浑健劲的元气和精神。#每日艺术#

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